特區政府持續打造「演藝之都」,積極推動文化產業以助力經濟適度多元。路氹戶外表演區自啟用以來長期由政府直營,雖硬件規模宏大,但受制於傳統行政運作模式,存在場地閒置率偏高、營運靈活性不足及大型舞台門檻過高等痛點,未能完全惠及本土中小型藝團。為此,市民日報專訪立法會議員陳禮祺,就優化戶外表演區規劃、分層運用及管理制度等議題分享見解,盼完善場地運用、助力演藝事業多元發展。
近日,文化局在戶外表演區增設簡易社區型「享舞台」,以低成本、普惠模式開放予本澳社團及藝文團體使用,填補本地中小型展演場地缺口。與此同時,政府啟動戶外表演區公開招標,以市場化模式承接營運管理,採用「技術七分、價格三分」評標機制,冀透過專業商業團隊提升場地使用率並減輕行政壓力。陳禮祺對兩項工作予以肯定,並指須結合業界經驗,落實「享舞台」對本澳演藝圈的重要扶持作用,未來透過優化配套與招標條款,帶動本澳演藝產業穩健發展。
在陳禮祺看來,過往本澳演藝場地資源呈現「兩極失衡」狀態。大型戶外場地舞台規模大、成本高,主要適用於國際大型商演,而本地中小樂隊、劇團及青年創作者難以負擔;街頭藝遊點設施簡單且容量有限,難以呈現完整的舞台作品;室內劇院租金昂貴且檔期緊張,導致新晉演藝人缺乏試演、磨練及累積觀眾的穩定平台,成為行業核心痛點。
他進一步稱,「享舞台」的出現剛好填補大型舞台與街頭展演之間的空白。場地配備基礎燈光音響,規模適合400至600人的小型音樂會、戲劇演出及社區文藝展演,試運期免費開放,大幅降低本土團隊演出成本。其優勢體現在3方面:一是為青年藝人提供零門檻展演機會,解決新人「缺舞台、缺曝光、缺經驗」的困境;二是讓中小型藝團節省開支,將資金投放於原創劇本與音樂打磨,鼓勵更多澳門題材作品誕生;三是建立「街頭藝遊—社區中型展演—大型戶外商演」的梯度體系,扭轉過去「重商演、輕本土」的失衡現狀。

立法會議員陳禮祺
藉招標合約免戶外表演區過度商業化
不過,現階段「享舞台」地理位置偏遠、交通接駁不足、夜間彈性演出空間有限,且長期收費及檔期制度尚未定型,若後續配套不完善,令其成效大打折扣。要真正發揮平台價值並助力產業升級,陳禮祺建議政府建立穩定可持續的扶持機制,將臨時活化設施轉為常態化文化培育載體。
首先,落實分級普惠使用機制。建議恆常運營時,區分公益展演、青年原創與商業活動,對本土非牟利、原創題材及青年藝文活動保留長期優惠甚至免費檔期,守住公共文化服務屬性,避免市場化運作後門檻抬升、本土團隊再度被邊緣化。其次,打造本土演藝孵化體系。以「享舞台」為基地常態舉辦原創展演、青年藝術沙龍,搭配文化基金資助支持本地團隊創作與試演,同時培育舞台音響、燈光、執行製作等幕後人才。
商業發展文化培育並行助建演藝之都
此外,需完善交通與時段配套,活動期間增設往返澳門半島及氹仔舊城接駁交通,以改善人流不足,並在合乎噪音管控前提下彈性開放周末合適時段展演。同時推動文旅融合,將本土小型展演納入文旅體驗資源,讓「澳門原創演出」成為城市特色亮點,擴大藝團生存空間並豐富遊客體驗。陳禮祺指出:戶外表演區將以5年外判模式營運,以技術方案為主要評分標準,目的是引入市場專業力量、提升效能及減少閒置。市場化改革有利於活化資源,但亦容易出現營運商偏重大型商演、追逐收益而忽視本土藝文培育的問題。
為避免公共文化資源過度商業化,他建議從招標與合約條款著手:
一、新增本土扶持硬性條款。在招標文件明確要求營運商每年預留一定比例專屬檔期,免費或優惠開放予本地藝團使用,並將本土展演場次及青年孵化成果納入年度績效檢討,作為續約重要指標。
二、清晰劃分大小舞台功能定位。主舞台以大型活動、引客商演為主,「享舞台」以社區展演、本土培育為核心,兩者分工明確互不擠壓,同時簡化申報、審批及噪音許可流程,提升場地使用效率與透明度。
三、強化監督與公眾參與。設立業界諮詢機制定期收集意見,要求營運商每年公布場地使用數據與本土活動情況。
四、完善跨部門聯動機制,將人流疏導、噪音管理、交通配套及應急安保等常態化要求寫入合約,解決大型活動與社區民生的平衡問題。
最後,陳禮祺強調戶外表演區設立「享舞台」是特區政府補齊文化基建短板的重要舉措。透過持續加強普惠政策、完善配套及健全招標營運機制,既能發揮市場活力盤活硬件,亦能穩固本土演藝孵化根基,實現商業發展與文化培育雙軌並行,持續助力「演藝之都」建設與經濟適度多元發展。
(內文數據整理自澳門特別行政區新聞局)

